导读：大师者，承上而启下，对行业的发展和创新起到举足轻重的作用，甚至挽大厦于既倒，唯有如此，方可有资格称之为大师。

作为相声行业中炙手可热的人物，郭德纲一直都备受争议，很多网友对他的评价呈现出两个极端，那么到底郭德纲有没有资格称之为相声大师呢？

或者说，郭德纲距离相声大师到底有多远？

首先我们来谈谈郭德纲对相声行业的三大贡献，因为只有对行业产生足够的影响力，才有资格来评判到底有没有成为大师的资本。

三大贡献之一让相声市场化：重回小剧场，让观众形成掏钱买票习惯

相声出现之初，是相声演员们养家糊口的手段，谈不上什么艺术不艺术，所谓的艺术是后来人给硬加上的，如果饭都吃不上，还有什么闲情逸致谈高雅艺术？

所以，相声必须卖钱才行，这样相声演员才能活的下去。

1995年，当德云社的前身北京相声大会刚刚成立的时候，整个行业已经没有商演可言，即使名家大腕都用送票的方式来演出，更别提无名小卒了。

在这种情况下，相声行业中不名一文的郭德纲，却用卖票的方式来商演，难度可想而知。前段时间看过一个视频，早期的郭德纲一句：小剧场每场20元，这辈子都不变。

当时的郭德纲觉得一场20元就已经很成功了，他做梦也想不到有朝一日商演卖到2000元。

让相声回归小剧场，这是在表演方式上对相声的一次创新，让观众为演出掏钱，是在改变观众的消费习惯。

这个过程非常难，因为行业规则本身就是送票，不但送票还送鸡蛋面条。更有意思的是，演出的时候还倾听观众的要求，不断做出改变。

比如有一阵子流行织毛衣，主流相声演员在演出的时候，观众就变得越来越少。他们调查发现了这个问题之后，马上做出调整和改变，演出时候把观众席灯光调亮，让观众一边织毛衣，一边听相声。

只有市场化，才能够救相声，这就是郭德纲对相声的第一大贡献，正是经过郭德纲十几年的努力，才让观众形成了买票的习惯，才有了如今相声行业的繁荣，其他相声团体才如雨后春笋般不断涌现。

总而言之，相声市场化，这是相声振兴最重要的一步，因为行业振兴是不能靠一个人，而是所有同行的努力。相声市场化之后，年轻相声团体不断涌现，真正有实力的相声演员，在市场中站住了脚。

如果说侯宝林改良相声，让相声生存了下来，没有被取缔的话，郭德纲让相声重新市场化，仅凭这一点就可以称之为半个大师。