文：宿夜花

通俗伦理片，是流行于好莱坞四五十年代的电影类型。二战后的经济增长，中产家庭数量的增长，造就了长期消费低迷后的反弹，勤勉质朴的价值观被骄奢虚荣的消费观念取代，这种价值观的改变正体现在代际差异、青年人的道德标尺的变换，这也就不难理解，为什么“通俗伦理片”（中产家庭的道德冲突）得以风靡一时。其中所体现的传统家庭伦理观念在遭受消费主义冲击逐渐瓦解过程的焦虑心理，正是当时观众普遍心理的投射。

1945年迈克尔·柯蒂斯执导的《欲海情魔》正是这一类型的代表作，获得了第18届奥斯卡最佳电影的提名。在凭借《卡萨布兰卡》获得奥斯卡最佳导演之后，迈克尔·柯蒂斯达到了创作生涯的巅峰，对各种类型电影的驾驭能力使得他在当时的评论界享有很高的赞誉。影片《欲海情魔》正是一次将黑色电影、通俗伦理片结合的一次成功尝试，对悬疑元素的运用以及女性主义的思考，也使得影片具有十足的里程碑意义。

电影《欲海情魔》的原名“Mildred Pierce”即是主人公的姓名米尔德里德·皮尔斯，而“欲海情魔”的译名尽管历来饱受诟病，但却长久以来没有更好的替代。其中的原因是值得思考的，作为一部讲述家庭、代际、男女间爱恨情仇的通俗伦理片，“欲”、“情”、“魔”之类的字眼，尽管流俗，却不失为一种通俗的意译方式。从张恨水的市民文学，到琼瑶影视剧的流行，现代流行文艺作品的通俗化与大众化，是一种无法逆转的趋势。形式：黑色电影与悬疑元素

影片的成功之处，首先在于成功地运用了“黑色电影”（Film noir）以及悬疑元素。熟悉好莱坞类型片的观众都会明白，“黑色电影”的迷人之处无疑是展现了光鲜都市的阴暗面以及对人性的深刻揭露——危机四伏的街头，灰暗隐秘的夜晚，滋生着罪恶与堕落，这种变幻莫测、诡谲暧昧、迷离危险的影调，正是黑色电影的标配。

战时的“黑色电影”与战后的“通俗伦理片”正对应着观众心理的巧妙变化。在电影《欲海情魔》中，黑色电影中常见的情绪——战争的疲惫、人性的绝望、都市的迷惘，正好对接着通俗伦理片中战后新秩序环境中的道德冲突、无节制的欲望膨胀造就的伦理困境。

影片的开头，海滩别墅的幽静荒僻，封闭室内百叶窗透射过的斑驳光影，冷调摄影，高反差布光下的阴影运用，昭示着这是一个关于背叛、复仇、犯罪、情感纠葛的故事。